Le comunicamos que en el BOE de 28 de marzo de 2009 se publicó la Resolución de 4 de marzo de 2009, de la Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales, por la que se convoca el Premio de investigación cultural “Marqués de Lozoya” correspondiente a 2009.
Manuel Saiz – Toni Serra – Bill Viola
Bòlit -La Rambla, Dadespai, Bòlit – Sant Nicolau y Niu
26/06/09 – 20/09/09
Inauguración: 25/06/09 – 19.30 h – Bòlit -La Rambla
El próximo jueves 25 de junio a las 19.30h tendrá lugar la inauguración de la exposición “Noches oscuras del alma” comisariada por Rosa Pera. Esta incluye los trabajos de Manuel Saiz, Toni Serra y Bill Viola y se desplegará simultáneamente en Bòlit – La Rambla, Bòlit – Sant Nicolau y en el Dadespai así como en el Niu, a través de las actividades integradas.
A principios de los años setenta del siglo XX un número significativo de historiadoras feministas del arte empezaron a revisar el canon utilizado para construir el valor social, estético y artístico de las obras producidas por las artistas. Esa revisión, a la par que permitió recuperar a artistas y obras, abrió vías de reflexión muy diversas que se han ido desarrollando gracias al incremento de las investigaciones sobre la situación de las artistas y de sus obras en el campo artístico.
Segunda edición del curso celebrado en junio de 2008, en el que se expusieron las problemáticas teóricas y políticas a las que debían hacer frente las historiadoras del arte para desarrollar un corpus teórico feminista; este año participarán en este curso conferenciantes que, al provenir de diversas disciplinas y de diferentes países, nos permitirán profundizar en los análisis feministas del campo artístico desde una enriquecedora interdisciplinariedad.
Postcrisis: el poder de las práticas y de las imágenes del arte
Del 22 al 24 de junio.
Hora: De 18:30 a 21 h.
CENDEAC
C/ Madre Elisea Oliver Molina, s/n
Murcia www.cendeac.net
Seminario:
El siglo XXI comenzó en el 2001. La crisis que sacudió al mundo tuvo su caso ejemplificador en la Argentina. Contrariamente a lo que parecían anunciar los paradigmas del multiculturalismo, el mundo no pasó a un estadio de amigable coexistencia de las diferencias: estas se multiplicaron y se radicalizaron en confrontaciones y guerras. Las imágenes del arte no fueron desmovilizadas ni por el mercado, ni por la curaduría, ni por la museografía. El arte y la cultura se insertaron en la crisis, desataron debates, contribuyeron a la reinvención de políticas de colaboración y de supervivencia.
El seminario se centra en las formas en las que el arte se potenció en la crisis argentina. Focaliza también la dinámica y la fricción entre las propuestas del arte y los límites de las instituciones considerando algunas de las formas que tales tensiones asumieron en el arte latinoamericano de los años sesenta en adelante.
Se convocan por primera vez dos ayudas dirigidas a creadores y artistas en l’Espai d’Arts de Roca Umbert:
– una para disponer de espacios de producción
– otra para exponer en la sala expositiva del centro
L’Espai d’Arts de Roca Umbert, centro de arte inaugurado en octubre del 2008, abre estas dos convocatorias dirigidas a creadores y artistas con la intención de fomentar e impulsar la creación contemporánea y su difusión.
Escrituras, géneros y tipologías de la poesía experimental
Curso impartido por Fernando Millán
Vinculado a la exposición Escrito está. Poesía experimental en España (1963-1984)
Del 9 al 12 de junio, de 17.00 a 21.00 horas Otras actividades:
¸ Escena contemporánea: Psicofonías del alma. L’Alakran Compagnie. Viernes 12 de junio
¸ Arte y acción. Poesía fonética, visual y de acción. Con Los Torreznos, Nieves Correa y Kukubazar
Más información en www.artium.org
El comisario de la exposición Escrito está, Fernando Millán, imparte este taller que busca ejercitar uno de los principios defendidos por las neo-vanguardias: «la práctica y la teoría deben interrelacionarse de forma constante». Este taller se dirige a artistas, escritores, periodistas, licenciados en Arte, Historia, Bellas Artes, y a cualquier persona interesada en profundizar en el tema de la poesía experimental y sus múltiples formas de expresión.
Taller coordinado por Isidoro Valcárcel- Medina.
Fechas: del 6 al 17 de julio.
Plazo de inscripción: hasta el 19 de junio.
Con la participación de: Concha Jerez y Pilar Parcerisas.
En colaboración con Württembergischer Kunstverein Stuttgart y C3 de Budapest.
Los objetivos de este taller son plantear reflexiones y desarrollar proyectos actuales desde un análisis previo de las prácticas artísticas conceptuales y experimentales en la dictadura franquista.
Caixa Galicia exhibe en su sede compostelana la primera muestra dedicada a Tarsila do Amaral
Esta exposición, coproducida en colaboración con la Fundación Juan March y que estará en la sede compostelana de la Fundación Caixa Galicia hasta el próximo 31 de julio, reúne una selección de las obras más destacadas de la artista brasileña.
Más de ochenta obras, pinturas y dibujos (en su mayoría procedentes de museos y coleccionistas particulares brasileños, a excepción de tres obras pertenecientes al Musée de Grenoble, el Hermitage de San Petersburgo y el MNCARS) subrayan las conexiones vanguardistas de la artista en la capital francesa.
Exótica, sofisticada y cosmopolita, Tarsila do Amaral cumplió, durante dos intensas estancias en París, con lo que llamó su “servicio militar” en el cubismo, y se alimentó de las corrientes de la vanguardia europea “como una civilizada antropófaga”, según sus propias palabras.
De vuelta a su país, la digestión de aquel banquete y el reencuentro con los colores y las formas de su infancia en las tierras del interior del Brasil darían lugar, en torno a 1920, a la época más deslumbrante de su pintura.
“Un sistema sin centro, jerarquías ni significado cerrado, sin un General y sin memoria organizativa o automatismo central, definido únicamente por una circulación de estados e intenciones”.
Museu Valencià de la Il.lustració i de la Modernitat (MuVIM).
Quevedo, 10. Valencia
Martes a sábados, de 10 a 13 horas y 16 a 19 horas.
Domingos y festivos, de 10 a 13 horas.
Información y reservas, 96 3883730 www.muvim.es
La exposición muestra por medio de 15 salas el recorrido histórico de las ideas que van desde el teocenrismo de la Edad Media, pasando por el ideal de la razón de la Ilustración, hasta concluir en el desarrollo de la ciencia actual. Todo ello con el apoyo de innovadores sistemas de descripción (efectos especiales, proyecciones, elementos arquitectónicos y representaciones), que producen en el visitante una sensación de presencia física y mental en cada uno de los ambientes y períodos que se describen; desde la aventura intelectual y cultural de los monasterios medievales, como sedes de la sabiduría de aquel período histórico, pasando por uno de los hitos más notables como la invención de la imprenta, hasta los hallazgos más notables de la ciencia.
